Каждый человек ищет вдохновение. Не важно, занимается ли он музыкой, искусством, хореографией, либо написанием многостраничных научных (и не очень) трудов. Но вот муза покинула, начался творческий застой, гнетущее отсутствие желания делать что-то, апатия и мрак. Знакомая картина, не правда ли?
Я не раз сталкивалась с этим сама. Порой бывает сложно найти ту самую соломинку, за которую можно было бы ухватиться, дабы вновь встретиться с музой и вдохновиться. В чем же причина, если копнуть глубже банального «не хочу\не буду»?
Часто состояние потери себя и своего творческого потенциала связано с неумением объяснить самому себе цель трудов, а еще чаще – просто потому что люди стесняются показывать и освобождать свои эмоции. Эти самые чувства и переживания живут внутри, множатся, умирают и вспыхивают, не найдя дороги на свет. Кто-то уходит в себя, а кто-то ищет ответы и находит их. Предлагаю разобраться в том, что же такое творчество и что нужно делать, чтобы быть вдохновленным на протяжении длительного периода времени.
Творчество – это создание материальных, художественных, индивидуальных ценностей. Оно проявляется во всех отраслях человеческой деятельности. По сути, любая не механическая деятельность – уже творчество.
Что бы творчество «шло», нам нужны идеи. Чтобы были идеи — нам нужен мозг, нормальный и рабочий. Наше серое вещество является главным генератором идей и вдохновения, его нужно развивать. Есть множество статей, книг, фильмов, рассказов, музыки на любой вкус и цвет… Думайте, думайте много и не зацикливаясь на определенной теме, развивать себя нужно с разных сторон, во всех сферах. Тогда и будут идеи. А собственно когда они есть, появится и вдохновение. Читатель, а что вдохновляет тебя? Что делаешь ты, чтобы развиваться, вдохновляться, что приносит тебе наивысшее удовольствие?
С недавних пор для себя открыла новое умение: выходить из зоны комфорта. Самый простой способ, сделать то, чего больше всего боишься, это непередаваемый эффект и эйфория, но ты ловишь этот кайф и тебе кажется мир намного интереснее, чем был до сделанного тобой усилия. Твоя цель, твоя жизнь.
На днях мы с подругой решили заснять несколько образов на камеру. Она очень закрытый человек, но безумно любит танцы. Смотря на неё, я понимаю, что есть люди, чьи увлечения уже не просто хобби, а целая жизнь. Утром мы договорились, что каждый из нас должен выйти из своей зоны комфорта. В итоге, моя подруга танцевала на Европейской площади. А я попутно её снимала. Реакция людей была многогранна: кто-то улыбался, кто-то смотрел настороженно, кто-то снимал на телефон, кто-то крутил пальцем у виска, но никто не остался равнодушным. На этом, мы не остановились и решили залезть на крышу дома, чтобы сделать несколько фото и записать видео. Мы нашли дом в нашем районе, вызвали лифт и по пожарной лестнице забрались на крышу. Я очень боюсь высоты, но именно выход из зоны комфорта подарил мне незабываемые эмоции. Вот так мы убили сразу двоих зайцев.
(Редакция Break{Fast} не советует повторять вам данный опыт без должной подготовки)
Вероятно, мы пленники своих мыслей, это мешает нам рационально мыслить, раскрыть свой кругозор, идти на риск и пробовать, пробовать много нового, что может вдохновить нас и дать толчок на свершения.
Вдохновение для работы
Нужно ли вдохновляться для работы? Обязательно! Если вы не будете чувствовать, что занимаетесь действительно важной и интересной деятельностью, которая (ко всему прочему) еще и кормит вас — вы зря тратите своё время и жизнь.
креативный кабинет руководителя
Выберите работу, которой действительно будете гореть, это будет вашей тайной страстью (а может и не тайной). Если уж случилось так, что ваша работа далека от вашей мечты, найдите в ней плюсы и взрастите позитивный настрой сами. К примеру, вы работаете в офисе. Так себе страсть… Но стоит вам привести в порядок свое рабочее место, сделать его позитивней, и на душе станет сразу теплее, а работать станет интереснее. В перерывах между работой слушайте музыку, вам никто не запретит. Наслаждайтесь и вдохновляйтесь.
офис-зал
Я думаю, хотя бы косвенно, но читатель, знаком с известным модельером, дизайнером Донателлой Версаче. Она является ярким пример того, как важно вдохновение для работы и что никогда нельзя отступать назад. Что же вдохновляет Донателлу? С детства предметом вдохновения для нее являлось окружающая действительность: залитый солнцем город, бушующее тёплое море недалеко от дома, невероятно открытые и общительные люди, мама, постоянно создающая наряды для клиентов, и брат, интересующийся модой. Мадонна и Леди Гага являются не только её моделями, но и музами. К сведению, Гага написала, вдохновившись Донателлой, песню «Donatella», которая попала в альбом «Artpop».
«Думаю, что в 90-е моей музой была Мадонна. Я ее обожаю и считаю самой восхитительной и талантливой женщиной. У нее потрясающий стиль (для того, чтобы понять чувства дизайнера – рекомендую посмотреть «В постели с Мадонной», но осторожно, только +18). Также могу отметить Принса. Не меньшей вдохновительницей для меня является Леди Гага. Однако мы, как дизайнеры, всегда стараемся смешать вместе качества разных людей», — рассказала Донателла журналу Interview.
Очень часто, проектируя свои коллекции, модная дама громко слушает музыку — это ещё один источников её идей. Любимое животное дизайнера — Джек-Рассел-терьер Одри тоже служит её маленьким вдохновителем и моделью. Дива fashion-индустрии, творческий мыслитель, создатель дизайнерских великолепий и муза (что подтверждают песни, фильмы и рекламные кампании других дизайнеров) — Донателла нашла своё место на Олимпе и готова бороться за самые верхние позиции! А готов ли ты, мой друг? 
Вдохновение для музыки
Музыка таинственна, непередаваема и чудесна. На протяжении всей истории человечества поэты и музыканты создавали божественные мелодии, песни, гимны. Время идёт и меняется музыка, но неизменная остается классика. Шикарная инструментальная игра гармонично выглядит и на средневековом приеме у короля, и на выставке современного искусства.
Джаз, поп-музыка, рок… Сейчас существуют десятки стилей, способных задеть струны души любого слушателя. Хотите сами заняться музыкой? Нет проблем, сейчас эпоха экспериментов. Главное — отдать свои эмоции без остатка. Только тогда выйдет годный текст и мелодия, дать управлять эмоциям.
Вдохновение для рисования
Любой художник сталкивался с потерей вдохновения: нет желания рисовать, нет идей, и вообще – все великие картины уже нарисованы. Для рисования нужно много сил и стремления к совершенствованию различных техник.
Первым делом, стоит понять для себя, что интересно будет рисовать и как это сделать. Один банальный но эффективный совет: берите с собой везде небольшой блокнот и карандаш (это работает и для писателей) и рисуйте всё, что видите в округе. Пришли раньше на встречу — взяли карандаш и понеслось.
Если же апатия застала в врасплох — сходите в галерею. Если нет такой возможности, то интернет в помощь. Также можно найти книги-биографии известных и выдающихся художников.
Думаю, всем известен Эдвард Мунк (если нет, то рекомендую восполнить этот пробел). Его картина «Крик» поразила критиков и ценителей искусства своим необычным стилем, ставшим итогом насыщенной на эмоции жизни автора. Эдвард родился в семье военного врача, в раннем девстве он потерял мать, а спустя несколько лет и старшую сестру. Разумеется, это наложило отпечаток на мировоззрение Мунка, в юности проходившего обучение на скульптора. В дальнейшем его наставником был живописец Кристиан Крог.
Эдвард является одним из тех художников, кто покорил меня и вдохновляет. Я соглашусь с тем, что его работы нестандартны, но в них я вижу глубину страданий, силу и экспрессию. В раннем возрасте именно его картина «Больная девочка», привила мне любовь к искусству.
Многие из тех, кто присутствовал на его выставках, уверяли что Мунк является сумасшедшим. Впрочем, из-за неудачной шутки, которую с ним сыграли друзья и юная избранница, его психическое здоровье действительно пошатнулось: приятели показали ему тело его возлюбленной, лишь потом рассказав о розыгрыше. Драка, стресс, травма руки. После выхода из клиники Мунк меняет стиль на грубую и резкую манеру: мазки крупные, цвета яркие. Когда художнику было около 60 лет, у него произошло кровоизлияние в правый глаз, что негативно повлияло на его работу.
Слава и всеобщая любовь пришли к художнику в возрасте 70 лет. Что, я хотела этим сказать? Тем, что не стоит бояться изменений. Они могут стать вашим успехом, наградой за проделанный путь.
Дорогой читатель, надеюсь, моя статья была для тебя полезна и ты почерпнул многое для себя. Будь вдохновленным и неповторимым, немного ненормальным и не бойся этого. Главное, чтобы не зашло слишком далеко: полгода в психиатрической лечебнице не принесут личности роста:)
Комментарии 0